Medaglia d'oro
di Gustavo Gabriele Otero
Una serata coinvolgente con oltre due ore di musica per Anna Netrebko e Yusif Eyvazov al Colon di Buenos Aires.
Buenos Aires, 21 novembre 2022. Medaglia d'oro per il Ciclo dei Grandi Interpreti offerto dal Teatro Colón in questa Stagione 2022 con la presenza della stellare Anna Netrebko accompagnata da Yusif Eyvazov.
Non c'è dubbio che il soprano sia una vera diva e fin dal suo ingresso in scena lo ribadisce attraverso il suo atteggiamento corporeo, la sua postura di fronte al pubblico, il suo carisma, il suo magnetismo e la sua simpatia. Al suo fianco non sfigura il marito, il tenore Yusif Eyvazov, che è naturalmente un bravissimo artista ma non raggiunge le vette stratosferiche della consorte.
Il concerto più gradito è stato qualcosa di completamente diverso dal solito, lontano dalla banale struttura dei recital canori. È stata introdotta una certa idea di ambientazione e gioco scenico, poiché sul palco non c'era solo il pianoforte ma anche una sedia, lampadari, due tavoli, fiori, libri e altri elementi che hanno permesso di evidenziare le capacità sceniche del grande soprano russo e all'altezza della qualità canora si è aggiunta ad una struttura musicale molto ben congegnata con una proposta scenica impeccabile.
La prima parte era strutturata con quindici pagine di autori russi, inclusi due frammenti operistici, mentre la seconda parte era più eclettica: ancora quindici brani ma in una combinazione di opera italiana e francese, Lieder di Richard Strauss e Dvorak con canzoni classiche. da Tosti, Gastaldón o De Curtis.
La serata è iniziata con Anna Netrebko e O chem v tishi nochey, di Nikolai Rimskij-Korsakov, per proseguire con Zdes' khorosho di Sergej Rachmaninov, per tornare a Rimskij con Plenivshis' rozoj, solovey e Redeyet oblakov letuchaya gryada. Sfruttando il suo carisma, il soprano ha travolto il pubblico con la sua qualità interpretativa e con il gioco scenico ha cercato di trasformare quattro opere da camera indipendenti in un piccolo monodramma.
Poi Yusif Eyvazov ha fatto il suo ingresso con O nyet, molyu, ne ukhodi! di Rachmaninov, per proseguire con Net, tol'ko tot, kto znal di Čajkovskij, Ya vas lyubil di Gara Garayev (1918-1982) compositore azero, nazionalità di Eyvazov, e Ne poy, krasavitsa, prim ne di Sergej Rachmaninov. Il tenore ha mostrato i suoi potenti mezzi vocali, la sua tecnica adeguata e la sua simpatia.
Netrebko è tornata per tre brani di Pëtr Il'ič Čajkovskij, Skazhi, o chem v teni vetvey, Nochi bezumnie, e Akh, istomilas ya gorem dall'opera Pikovaja Dama, in uno dei momenti più intensi di questo prima parte che ha generato una più che meritata ovazione.
Due nuovi momenti di tenore anche con Čajkovskij (Snova, kak prezhde, odin e il famoso "Kuda, kuda vï udalilis" da Evgenij Onegin) sono stati di alto livello.
La prima parte si è chiusa con un intervento di ciascuno degli artisti, dopo quasi un'ora di un programma squisito e senza compromessi. Netrebko con Serenata di Čajkovskij ed Eyvazov con Davno l', moy drug, di Rachmaninov.
Pur non avendo brani da sfoggiare o brani di riempimento per far riposare i solisti, Ángel Rodríguez è stato in ogni momento il pianista attento e professionale di cui avevano bisogno i cantanti, ha accompagnato con maestria, ha salvato i solisti da qualche errore e ha brillato ogni volta.
Ancora una volta il soprano è stato il primo ad apparire in questa seconda parte con sei composizioni dall'estetica molto diversa che hanno dimostrato che, oltre alla sua lingua madre e all'italiano tradizionale della stragrande maggioranza del repertorio, sa anche cantare, con lo stesso livello di eccellenza, in tedesco, in francese e in ceco. Così ha interpretato due bellissimi Lieder di Strauss (Cäcilie e Ständchen), una di Dvorák (Když mne stará matka) e una di Tosti (La serenata con l'accompagnamento di Freddy Varela Montero, primo violino dell'Orquesta Estable del Colón), e due arie, “Depuis le jour” di Louise di Charpentier, in uno dei momenti più suggestivi della serata per la sua versione delicata resa con perfetta intenzione, e una versione frizzante di “Stridono lassù”, l'aria di Nedda dai Pagliacci di Leoncavallo.
Seguendo la simmetria, Eyvazov ha cantato sei branii: quattro canzoni di Tosti (Non t'amo più, Ideale, L'ultima canzone e L'alba separa dalla luce l'ombra ), una di Gastaldon (Musica proibita) e una vibrante e verista versione dal Lamento de Federico da L'Arlesiana di Cilea. È stato sorprendente che il tenore abbia utilizzato il leggio quasi tutta la sera mentre sua moglie lo ha fatto solo una volta, il che ha portato a una connessione più piena con il pubblico e alla possibilità di una maggiore recitazione, qualcosa in cui Netrebko si è mostrato a suo agio.
Già trascorsa più di un'ora in questa seconda parte, Netrebko torna a brillare con la Mattinata di Leoncavallo e a fine programma, ora in duetto, propone due canzoni di Ernesto De Curtis: Tu ca nun chiagne e Non ti scordar di me, in quest'ultimo lavoro si è unito ancora una volta il violinista Freddy Varela Montero.
Gli interminabili applausi del pubblico hanno portato a due brani fuori programma che hanno completato un concerto della durata di quasi due ore e venti di musica. Così la serata si chiudeva con Netrebko scalza e danzante intorno al palco, mentre cantava "Meine lippen sie küssen so heiss", dall'operetta Giuditta di Franz Lehár, mentre Eyvazov attaccava con la classica pagina del tenore Granada di Agustín Lara, e per la quarta volta Freddy Varela Montero si è unito al violino, a cui si è aggiunta una breve esibizione con sfumature di danza spagnola e lo scialle di Netrebko sullo sfondo della scena.
Un concerto di lusso in cui è stato mostrato il grande valore del maestro Ángel Rodríguez, la piena dimostrazione delle ragioni che fanno di Anna Netrebko la grande diva del XXI secolo per qualità scenica, talento, altissima qualità artistica, intonazione perfetta, colori e sfumature, acuti d'acciaio e pianissimi sognanti; e la performance più che efficace di Yusif Eyvazov, tenore sicuro di sé, musicale, con un volume enorme, un grande coraggio canoro e che dà e mette tutto in scena.
