Canto del cigno
Per la Schubertiade di Schwarzenberg e Hohenems Konstantin Krimmel e Daniel Heide dedicato una Liederabend all'ultima fase della creatività del compositore.
Hohenems, 3 maggio 2026 - Quando Konstantin Krimmel canta, viene spesso in mente il titolo di un capitolo del romanzo La montagna incantata di Thomas Mann: La pienezza dell’armonia. E la tentazione è forte di semplicemente rilassarsi e abbandonarsi all’eufonia ammaliante di questa voce. Timbro da baritono calorosi, acuti radiosi degni di un tenore, tutti i colori dell’arcobaleno — e una naturalezza disarmante che, in effetti, ricorda Fritz Wunderlich.
La Schubertiade di Schwarzenberg/Hohenems si tiene quest'anno per la cinquantesima volta; l'occasione è stata celebrata con la rievocazione della primissima settimana di apertura, organizzata nel 1976. Il suo ideatore e cofondatore, Hermann Prey, aveva allora interpretato tutti i ruoli baritonali — ruoli che Konstantin Krimmel ha ora fatto propri, con una sola eccezione. Dopo aver tenuto il recital di apertura, ora chiude la serie con Lieder tratti dall’ultimo periodo creativo del compositore — tra cui lo Schwanengesang. Fortunatamente, l’imperativo di voler a tutti i costi raggruppare queste ultime melodie — musicate su poesie di Heinrich Heine e Ludwig Rellstab — in un unico ciclo coerente è stato abbandonato da tempo. Pertanto, il recital di oggi è strutturato in modo diverso: inizieremo ascoltando cinque Lieder composti su poesie di Johann Gabriel Seidl.
Per quanto diversi possano essere, tutti ruotano attorno a un unico tema: la nostalgia. Ogni Lied racconta una storia singolare — e queste storie sono raccontate da un narratore di grande talento. Che descriva una persona sola nell’immensità della notte, mentre evoca il ricordo di un caro amico (Im Freien), qualcuno che lamenta il proprio vagabondare sotto la luna (Der Wanderer an den Mond), o ancora un vivace piccione viaggiatore che si rivela essere l’incarnazione stessa del desiderio (Die Taubenpost) — ogni parola è intrisa di significato, pronunciata con assoluta chiarezza testuale e intelligibilità, pur essendo percepita con profonda intensità. Daniel Heide mette in luce tutte le bellezze della parte pianistica senza mai cercare di attirare l'attenzione su di sé; rimane costantemente attento e concentrato sul cantante. Konstantin Krimmel sottolinea la carica emotiva con le sue espressioni facciali e la sua gestualità, senza mai però cadere in uno stile eccessivamente operistico. Con i brani successivi — musiche su poesie di Heinrich Heine — si raggiunge una dimensione completamente nuova. L’immenso dramma di Atlas, ad esempio, è intensificato da momenti inaspettati di piano proprio prima della grande esplosione
— « und jetzo bist du elend » («e ora sei infelice») — un grido che lascia dietro di sé un silenzio sbalordito. Ogni canto costituisce un momento singolare, lasciandoci come unico desiderio quello di far durare l’istante.
Dopo un'interpretazione estremamente drammatica di Der Doppelgänger, non sono solo i due artisti sul palco a sentire il bisogno di una pausa. L'ultima parte — dedicata alle poesie di Ludwig Rellstab — si rivela altrettanto magnifica: spazia da Liebesbotschaft, con il suo ruscello mormorante, all'atmosfera drammatica che precede una battaglia — dove Daniel Heide, al pianoforte, ci fa udire i battiti cardiaci in preda al panico e frenetici del guerriero — fino alla conclusiva Herzliebste, gute Nacht (con il suo sottotesto tragico in Kriegers Ahnung), fino all’ultima Abschied, con il suo ritmo vivace e trotterellante, che Konstantin Krimmel interpreta con un misto di ardore romantico e allegria spensierata.
Scoppiano applausi entusiastici, ai quali gli artisti rispondono con gratitudine con due bis. Dopo che Konstantin Krimmel e Daniel Heide hanno finalmente dato per l’ultima volta tutta la loro energia con Willkommen und Abschied, usciamo per essere accolti da una calda e verdeggiante giornata di maggio. È così che prendiamo congedo da Hohenems e dalla Schubertiade, profondamente grati di avervi preso parte.