Non c'è posto per la noia
di Susanne Krekel
The Rake's Progress di Stravinsky entusiasma al Gärtnerplatztheater di Monaco di Baviera
Monaco di Baviera, 21 ottobre 2022 -Non ci si annoia mai alla Gärtnerplatz, qualunque cosa accada. Una squadra fantastica sa tradurre ogni genere di musica in immagini e luce. Questa sera, tutto ha inizio nella stalla di padre Truelove, la cui figlia Anne è innamorata del giovane Tom Rakewell, un bell'uomo anche se povero. Attraverso la porta aperta del fienile, vediamo un delizioso cielo primaverile, e i giovani innamorati cantano di bella stagione e amore. Gyula Rab è Tom ed è anche delizioso. La sua voce leggera e chiara seguirà il suo personaggio in tutti i suoi sviluppi, sempre fedele alle sue intenzioni, ai suoi partner e all'orchestra. La parte è anche impegnativa in termini di movimenti scenici e recitazione, e il giovane tenore gestisce tutto in modo piuttosto notevole. Il fatto che non sia proprio sgradevole a vedersi non sminuisce minimamente i suoi meriti.
Mária Celeng è Anne, e se la sua voce suona un po' forzata all'inizio, presto si libererà e sentiremo il suono rotondo e caldo che conosciamo. Quindi, è primavera, la vita è bella, ma padre Truelove - ammirevole anche lui, Holger Ohlmann - vorrebbe vedere Tom assumere un lavoro in banca nella City di Londra, perché sua figlia non deve sposare un povero. Tom, tuttavia, vuole fare a modo suo nella vita e lo dice. E ora il cielo si oscura: entra Nick Shadow. Informa Tom che ha ereditato una fortuna. Tom lo nomina direttamente come suo manager e chiede a quanto ammonti il suo stipendio. Shadow avrebbe chiesto il saldo dopo un anno, un giorno e un'ora sappiamo con chi abbiamo a che fare e perché porti questo nome. Tutti i nomi si spiegano da sé e sappiamo di cosa tratti la storia prima ancora che inizi. Avremmo voluto i soprattitoli in inglese poiché il libretto è stato scritto dal grande poeta W.H. Auden e quindi avremmo apprezzato il testo originale, il suo ingegno e le sue bellezze.
Matija Meić con la sua voce baritonale duttile e forte incarna Shadow con la giusta dose di diabolica ironia. Porta Tom a Londra dove diventa una star e impara le basi della dissolutezza, la parola "amore", tuttavia, gli va ancora nel cuore. Nel frattempo, Anne, non avendo notizie di Tom da molto tempo, va a cercarlo. Shadow convince Tom a sposare un'altra star, Baba la Turca, una donna barbuta. Stanno per essere presentati insieme alla società quando Anne si imbatte in loro. In un duo toccante, Anne e Tom si congedano l'uno dall'altra. A casa di Tom, il chiacchiericcio incessante di sua moglie lo fa innervosire e lui finisce per darle segretamente un sonnifero. Si addormenta, continua a parlare, e mentre si siede nell'angolo del divano, Tom le mette un paralume in testa. Anche Anna Agathonos è favolosa. A sua volta, Tom si addormenta. Quando si sveglia, Shadow gli mostra ciò che ha sempre sognato: una macchina per trasformare i sassi in pane. Tom, che non è davvero un cattivo ragazzo, vede questa macchina come la sua possibilità di liberarsi dai suoi peccati ed entrambi partono alla ricerca di mezzi per questo progetto. Alla fine Tom si trova rovinato e le sue cose sono all'asta. Anne arriva e Baba, che è stata seduta sotto il suo paralume per tutta l'asta, le dice di ascoltare il suo cuore e di seguire Tom che lei sta comunque lasciando. Sente Shadow e Tom cantare in lontananza e segue le loro voci. Tom e Shadow sono in un cimitero quando il tempo di Tom è scaduto e Shadow rivendica ciò che gli è dovuto: l'anima di Tom. In un ultimo colpo di scena, Tom riesce a ingannare il diavolo, ma prima di tornare all'inferno, Shadow maledice Tom con la follia. Anne lo trova a Bedlam, il manicomio di Londra, e gli canta l'ultima ninna nanna. Suo padre viene a portarla via e Tom muore tra le braccia del dottore. In un epilogo, i personaggi parlano direttamente al pubblico e spiegano la morale della storia. Non c'è da stupirsi che usciamo dal teatro con il ritornello finale di Don Giovanni che ci gira in testa.
Emozioni profonde, ironia e stupidità, arie e duetti toccanti, ensemble energici, ritornelli e scene di ballo: il capolavoro di Stravinsky ha tutto. Con tutte le citazioni e i riferimenti ai suoi predecessori, pur utilizzando il proprio linguaggio, ha ricreato un universo musicale che era stato fatto esplodere da altre correnti e dalla catastrofe della seconda guerra mondiale.
Il regista Adam Cooper ambienta l'azione nella Londra dell'era punk e Thatcher, il mitico club Marquee è l'ambientazione di una scena, con ballerini e coro in un balletto punk ammirevole. Durante la scena dell'asta, li troveremo in colorati completi da città e tailleur pantalone, mentre il frenetico banditore, Juan Carlos Falcón, è vestito di grigio - bravo Alfred Mayerhofer per i costumi adorabili ed efficaci!
Tra il personale abbiamo anche due belle dame dalle gambe infinite in abiti molto suggestivi, angeli caduti, si dice, e un maggiordomo molto disapprovante.
Aggiungi a tutto questo le scenografie efficaci e belle di Andreas Vogelweider e l'energica direzione d'orchestra di Rubén Dubrovsky: tutto è unito per una piacevole serata d'opera.
No, la noia non ha posto al Gärtnerplatz.
