La Estrella de Ramon Vargas
Con ‘Un ballo in maschera’ de Verdi, en nueva producción escénica, concluyó la Temporada 2024 del Teatro Colón, que se caracterizó por una razonable calidad teniendo en cuenta los problemas de gestión, económicos, de elección de elencos y por sobre todo el descrédito internacional del Teatro que no abonó -al menos hasta septiembre de este año- la totalidad de los compromisos de la temporada pasada.
En un curso marcado por la ausencia de grandes figuras internacionales fue más que bienvenida la presencia del tenor mexicano Ramón Vargas que, naturalmente, fue la figura de la noche.
En un hecho casi sin precedentes en el historial del Colón la dos direcciones -musical y escénica- fueron confiadas a mujeres: Beatrice Venezi y Rita Cosentino, respectivamente. Han sido muy escasas las veces que empuñaron la batuta en ópera directoras de orquesta, mientras que se registran muchas más en las puestas en escena confiadas a mujeres. En este caso creemos sin temor a equivocarnos, que fue la primera vez en el largo historial del Teatro Colón que dos mujeres condujeron escénica y musicalmente el mismo espectáculo.
La maestra Beatrice Venezi, que desde la próxima temporada será directora invitada principal de la Orquesta Estable, concertó con sonoridad sin desbordes y apoyando los solistas. Quizás faltó en momentos algo de nervio verdiano que, seguramente, la directora adquirirá con los años y la experiencia.
La concepción escénica de Rita Cosentino trasladó temporalmente la historia aproximadamente al año 1901, en el que tuvo lugar el asesinato del presidente William McKinley en Estados Unidos de Norteamérica y con esto modernizó la puesta a la vez que respetó el lugar de la acción, aunque quizás no sea Boston, pero indudablemente estamos en Norteamérica.
Cosentino movió bien a las masas y a los solistas, respetó la acción y contó la historia sin cambios o trampas. Funcional la escenografía de Enrique Bordolini con claro anclaje temporal en las típicas construcciones de estadounidenses de fin del siglo XIX o principios del XX. En estilo el vestuario de Stella Marius Muller y adecuada la iluminación de José Luis Fioruccio.
Como ya expresamos estrella indiscutible de la noche fue el tenor Ramón Vargas, su Riccardo tuvo grandeza vocal, fraseo de gran intensidad emotiva y perfecto involucramiento dramático. Un anoche de triunfo para el tenor mexicano.
Con una voz importante con algún descontrol y timbre poco grato, la italiana Alessandra Di Giorgio encaró una Amelia con buenos momentos con otros irregulares. Se destacó en el tercer acto con ‘Morrò, ma prima in grazia’ cantado con pianísimos muy interesantes.
Germán Alcántara como Renato demostró buen temperamento y adecuada proyección en este principio de cambio de repertorio de los roles mozartianos o del belcanto hacia los roles verdianos. Un artista a tener muy en cuenta y a seguir con detenimiento.
Oriana Favaro fue un Oscar de asombrosa masculinidad -algunos espectadores creyeron que era un contratenor y no una soprano travestida- y logró en lo musical traspasar los escollos de la parte.
Muy aplaudida la Ulrica de Guadalupe Barrientos que compuso una médium sonora, intensa y potente.
A más de diez años de la última vez, los conspiradores fueron encarnados por Fernando Radó (Samuel) y Lucas Debevec Mayer (Tom) y, nuevamente, ambos se amalgamaron a la perfección
Muy adecuado Cristian De Marco (Silvano), mientras que Juan González Cueto (juez) y Diego Bento (sirviente de Amelia) fueron correctos en sus breves roles. Con calidad el Coro Estable que dirige Miguel Martínez.