L’Ape musicale

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Medaglia d'oro

di Gustavo Gabriele Otero

Una serata coinvolgente con oltre due ore di musica per Anna Netrebko e Yusif Eyvazov al Colon di Buenos Aires.

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Buenos Aires, 21 novembre 2022. Medaglia d'oro per il Ciclo dei Grandi Interpreti offerto dal Teatro Colón in questa Stagione 2022 con la presenza della stellare Anna Netrebko accompagnata da Yusif Eyvazov.
Non c'è dubbio che il soprano sia una vera diva e fin dal suo ingresso in scena lo ribadisce attraverso il suo atteggiamento corporeo, la sua postura di fronte al pubblico, il suo carisma, il suo magnetismo e la sua simpatia. Al suo fianco non sfigura il marito, il tenore Yusif Eyvazov, che è naturalmente un bravissimo artista ma  non raggiunge le vette stratosferiche della consorte.
Il concerto più gradito è stato qualcosa di completamente diverso dal solito, lontano dalla banale struttura dei recital canori. È stata introdotta una certa idea di ambientazione e gioco scenico, poiché sul palco non c'era solo il pianoforte ma anche una sedia, lampadari, due tavoli, fiori, libri e altri elementi che hanno permesso di evidenziare le capacità sceniche del grande soprano russo e all'altezza della qualità canora si è aggiunta ad una struttura musicale molto ben congegnata con una proposta scenica impeccabile.
La prima parte era strutturata con quindici pagine di autori russi, inclusi due frammenti operistici, mentre la seconda parte era più eclettica: ancora quindici brani ma in una combinazione di opera italiana e francese, Lieder di Richard Strauss e Dvorak con canzoni classiche. da Tosti, Gastaldón o De Curtis.
La serata è iniziata con Anna Netrebko e O chem v tishi nochey, di Nikolai Rimskij-Korsakov, per proseguire con Zdes' khorosho di Sergej Rachmaninov, per tornare a Rimskij con Plenivshis' rozoj, solovey e Redeyet oblakov letuchaya gryada. Sfruttando il suo carisma, il soprano ha travolto il pubblico con la sua qualità interpretativa e con il gioco scenico ha cercato di trasformare quattro opere da camera indipendenti in un piccolo monodramma.
Poi Yusif Eyvazov ha fatto il suo ingresso con O nyet, molyu, ne ukhodi! di Rachmaninov, per proseguire con Net, tol'ko tot, kto znal di Čajkovskij, Ya vas lyubil di Gara Garayev (1918-1982) compositore azero, nazionalità di Eyvazov, e Ne poy, krasavitsa, prim ne di Sergej Rachmaninov. Il tenore ha mostrato i suoi potenti mezzi vocali, la sua tecnica adeguata e la sua simpatia.
Netrebko è tornata per tre brani di Pëtr Il'ič Čajkovskij, Skazhi, o chem v teni vetvey, Nochi bezumnie, e Akh, istomilas ya gorem dall'opera Pikovaja Dama, in uno dei momenti più intensi di questo prima parte che ha generato una più che meritata ovazione.
Due nuovi momenti di tenore anche con Čajkovskij (Snova, kak prezhde, odin e il famoso "Kuda, kuda vï udalilis" da Evgenij Onegin) sono stati di alto livello.
La prima parte si è chiusa con un intervento di ciascuno degli artisti, dopo quasi un'ora di un programma squisito e senza compromessi. Netrebko con Serenata di Čajkovskij ed Eyvazov con Davno l', moy drug, di Rachmaninov.
Pur non avendo brani da sfoggiare o brani di riempimento per far riposare i solisti, Ángel Rodríguez è stato in ogni momento il pianista attento e professionale di cui avevano bisogno i cantanti, ha accompagnato con maestria, ha salvato i solisti da qualche errore e ha brillato ogni volta.
Ancora una volta il soprano è stato il primo ad apparire in questa seconda parte con sei composizioni dall'estetica molto diversa che hanno dimostrato che, oltre alla sua lingua madre e all'italiano tradizionale della stragrande maggioranza del repertorio, sa anche cantare, con lo stesso livello di eccellenza, in tedesco, in francese e in ceco. Così ha interpretato due bellissimi Lieder di Strauss (Cäcilie e Ständchen), una di Dvorák (Když mne stará matka) e una di Tosti (La serenata con l'accompagnamento di Freddy Varela Montero, primo violino dell'Orquesta Estable del Colón), e due arie, “Depuis le jour” di Louise di Charpentier, in uno dei momenti più suggestivi della serata per la sua versione delicata resa con perfetta intenzione, e una versione frizzante di “Stridono lassù”, l'aria di Nedda dai Pagliacci di Leoncavallo.
Seguendo la simmetria, Eyvazov ha cantato sei branii: quattro canzoni di Tosti (Non t'amo più, Ideale, L'ultima canzone e L'alba separa dalla luce l'ombra ), una di Gastaldon (Musica proibita) e una vibrante e verista versione dal Lamento de Federico da L'Arlesiana di Cilea. È stato sorprendente che il tenore abbia utilizzato il leggio quasi tutta la sera mentre sua moglie lo ha fatto solo una volta, il che ha portato a una connessione più piena con il pubblico e alla possibilità di una maggiore recitazione, qualcosa in cui Netrebko si è mostrato a suo agio.
Già trascorsa più di un'ora in questa seconda parte, Netrebko torna a brillare con la Mattinata di Leoncavallo e a fine programma, ora in duetto, propone due canzoni di Ernesto De Curtis: Tu ca nun chiagne e Non ti scordar di me, in quest'ultimo lavoro si è unito ancora una volta il violinista Freddy Varela Montero.

Gli interminabili applausi del pubblico hanno portato a due brani fuori programma che hanno completato un concerto della durata di quasi due ore e venti di musica. Così la serata si chiudeva con Netrebko scalza e danzante intorno al palco, mentre cantava "Meine lippen sie küssen so heiss", dall'operetta Giuditta di Franz Lehár, mentre Eyvazov attaccava con la classica pagina del tenore Granada di Agustín Lara, e per la quarta volta Freddy Varela Montero si è unito al violino, a cui si è aggiunta una breve esibizione con sfumature di danza spagnola e lo scialle di Netrebko sullo sfondo della scena.
Un concerto di lusso in cui è stato mostrato il grande valore del maestro Ángel Rodríguez, la piena dimostrazione delle ragioni che fanno di Anna Netrebko la grande diva del XXI secolo per qualità scenica, talento, altissima qualità artistica, intonazione perfetta, colori e sfumature, acuti d'acciaio e pianissimi sognanti; e la performance più che efficace di Yusif Eyvazov, tenore sicuro di sé, musicale, con un volume enorme, un grande coraggio canoro e che dà e mette tutto in scena.


Broche de oro

por Gustavo Gabriel Otero

Buenos Aires, 21 de noviembre de 2022. Teatro Colón: Ciclo: Grandes Intérpretes. Anna Netrebko, soprano - Yusiv Eyvazov, tenor – Ángel Rodríguez, piano.

Broche de oro para el Ciclo Grandes Intérpretes que ofreció el Teatro Colón en esta Temporada 2022 con la presencia de la estelar Anna Netrebko acompañada por Yusif Eyvazov.

No queda duda que la soprano es una auténtica diva y desde su entrada al escenario lo reafirma por su actitud corporal, por su postura frente al público, por su carisma, por su magnetismo y su simpatía. A su lado no desentona su esposo, el tenor Yusif Eyvazov que naturalmente es un muy buen artista pero que no llega a las alturas estratosféricas de su consorte.

El más que bienvenido concierto fue algo completamente diferente a lo habitual, lejos de la trillada estructura de los recitales de canto. Se incorporó cierta idea de ambientación y juego escénico ya que en el escenario no solo estaba el piano sino una silla, candelabros, dos mesas, flores, libros y otros elementos que permitieron destacar las dotes escénicas de la gran soprano rusa y a la par de la calidad canora se sumó una estructura musical muy bien pensada con una propuesta escénica impecable.

La primera parte se estructuró con quince páginas de autores rusos, incluidos dos fragmentos operísticos, mientras que la segunda parte fue más ecléctica: nuevamente quince fragmentos pero en una combinación de ópera italiana con francesa, canciones de Richard Strauss y de Dvorak con las clásicas canciones italianas de Tosti, Gastaldón o de Curtis.

La noche se inició con Anna Netrebko con “O chem v tishi nochey”, de Nikolai Rimsky-Korsakov, para seguir con “Zdes’ khorosho de Sergei Rachmaninov, para retornar a Rimsky con “Plenivshis' rozoj, solovey”, y “Redeyet oblakov letuchaya gryada”. Haciendo uso de su carisma la soprano apabulló por su calidad interpretativa y con el juego escénico intentó transformar cuatro obras de cámara independientes en un pequeño monodrama.

Luego Yusif Eyvazov hizo su entrada con “O nyet, molyu, ne ukhodi!” de Rachmaninov, para seguir con “Net, tol’ko tot, kto znal” de Chaikosky, “Ya vas lyubil” de Gara Garayev (1918-1982) compositor azerbaiyano, la nacionalidad de Eyvazov, y “Ne poy, krasavitsa, pri mne” de Sergei Rachmaninov. El tenor hizo gala de sus poderosos medios vocales, su adecuada técnica, y su simpatía.

Retornó Netrebko para tres piezas de Piotr Ilich Chaikovsky, “Skazhi, o chem v teni vetvey,” “Nochi bezumnie”, y “Akh, istomilas ya gorem” de la ópera La dama de picas, en uno de los momentos de mayor intensidad de esta primera parte que generó un más que merecida ovación.

Dos nuevos momentos del tenor también con Chaikosky (“Snova, kak prezhde, odin” y la famosa “Kuda, kuda vï udalilis” de Onegin) resultaron de alto vuelo.

Con una intervención de cada uno de los artistas se cerró la primera parte, luego de casi una hora de un programa exquisito y sin concesiones. Netrebko con “Serenada” de Chaikosky y Eyvazov con “Davno l', moy drug”, de Rachmaninoff

A pesar de no contarse con piezas de lucimiento para el pianista ni de relleno para hacer descansar a los solistas, Ángel Rodríguez fue en todo momento el acompañante atento y profesional que los cantantes necesitaban, acompañó con maestría, salvó algún desliz de los solistas y brilló en todo momento.

Nuevamente la soprano fue la primera en presentarse en esta segunda parte con seis composiciones de estéticas bien diferentes que demostraron que además de su idioma natal y el tradicional italiano de la gran mayoría del repertorio también puede cantar, con el mismo plano de excelencia, en alemán, en francés, y en checo. Así pasaron dos bellísimas canciones de Strauss (Cäcilie y Ständchen), una de Dvorák (“Když mne stará matka”) y una de Tosti (La serenata con acompañamiento, además, en violín de Freddy Varela Montero, el concertino de la Orquesta Estable del Colón), y dos arias, “Depuis le jour” de Louise de Charpentier en uno de los momentos más impactantes de la noche por su delicada versión vertida con perfecta intencionalidad y una chispeante versión de “Stridono lassù”, el aria de Nedda de Pagliacci de Leoncavallo.

Siguiendo la simetría Eyvazov cantó seis fragmentos: cuatro canciones de Tosti (Non t’amo più, Ideale, L’ultima canzone y L’alba separa dalla luce l’ombra ), una de Gastaldon (Musica proibita) y una vibrante y verista versión del “Lamento de Federico” de La Arlesiana de Cilea. Llamó la atención que el tenor recurriera a las partituras en casi toda la noche mientras su esposa sólo lo hizo en una oportunidad lo que redundó en una conexión más plena con el público y la posibilidad de mayor juego actoral, algo en lo cual Netrebko se mostró a sus anchas.

Ya promediando más de una hora en esta segunda parte, volvió a brillar Netrebko con “Mattinata” de Leoncavallo y en el final del programa, ya a dúo, ofrecieron dos canzonettas de Ernesto De Curtis: “Tu ca nun chiagne” y “Non ti scordar di me”, en esta última obra se sumó por tercera vez el violinista Freddy Varela Montero.

Las ovaciones interminables del público determinaron dos obras fuera de programa que totalizaron un concierto de casi dos horas veinte de duración musical. Así la velada se cerró con Netrebko descalza y bailando por todo el escenario, mientras cantaba “Meine lippen sie küssen so heiss”, de la opereta Giuditta, de Franz Lehár, mientras que Eyvazov acometió con la clásica página tenoril “Granada”, de Agustín Lara, y por cuarta vez se sumó Freddy Varela Montero con violín, a lo que se agregó una breve pasada con tintes de baile español y mantón de Netrebko por fondo de la escena.

Un concierto de lujo en el cual se mostró la gran valía del maestro Ángel Rodríguez, la cabal demostración de las razones que hacen de Anna Netrebko la gran diva del siglo XXI por calidad escénica, talento, altísima calidad artística, afinación perfecta, colores y de matices, agudos de acero y pianísimos de ensueño; y la más que eficaz prestación de Yusif Eyvazov un tenor seguro, musical, de volumen enorme, de gran arrojo canoro y que da y pone todo en el escenario.


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